关于摄影PS.

一哒

     
          在摄影活动中，我们一般把准备照相机器材（包括相机、胶卷、反光板或反光伞、灯光等）、寻找或确立拍摄主题、拍摄物体直至下快门曝光这个阶段称之为“摄影前期”，但这不是摄影的完全过程，它只完成了整个摄影步骤的一半甚至不到一半。
          因为还有另一半的摄影步骤并没有完成。
          这个特性在胶片时代特别明显。
          拍过胶卷的朋友们都明白，胶卷有黑白与彩色之分，还有正片和负片之分，这里先不谈黑白胶片，在彩色胶片，每种颜色在胶卷中都有一个单独的层：红光在胶卷的红色感光层中形成潜像；绿光在胶卷的绿色感光层中形成潜像；而蓝光则在胶卷的蓝色感光层中形成潜像。这种影像之所以称为“潜像”，是因为这时我们还看不到真正的影像，我们装好胶卷直到按下快门，并没有完成整个摄影任务，因为我们仅完成了让胶片感光这个初期步骤，如果我们这时候打开胶卷盒拉出胶片，自然是什么影像也看不到的，当然除了初学者外谁也不会这么傻。
          胶片曝光完成后的另一半工作是什么？当然是冲印了，黑白胶片的冲印相对彩色胶片来说比较简单（其实真正冲印黑白片也并不简单，只是设备和技术相对彩色来说比较简单），除了黑白胶片我们可以自己完成外。现代彩色胶片需要比较复杂的设备和专业技术，由于我们绝大部分人的资金、精力和技术有限，因此只能把胶片交给专门的冲印店和专业技术人员来完成。所以，在胶片尤其是彩色胶片时代，我们并不能称之为是完全意义上的摄影师，因为再成功的彩色照片必然有专业冲印人员的功劳。这一半工作我们一般称之为后期处理阶段。
          所以，一个完整的摄影过程是由前期和后期组成的，这两个过程缺一不可，难道不是这样吗？
          谁都知道安塞尔?亚当斯是摄影大师，他的区域曝光控制法至今仍具有指导意义，但很少人知道亚当斯是位真正的后期大师，他曾对采访的记者说：我30%的精力放在前期拍摄，70%甚至80%的精力放在后期暗房，亚当斯一生都在不停地试验各种药水，企图找到更好的显现影像的方法。
          亚当斯认为：摄影活动更重要的阶段是在后期处理，可以肯定,假如亚当斯还活在今天，必然也是一位数码摄影的后期处理大师。

一哒

          但我们生活在一个充满了新技术不断改革和创新的时代，摄影的门槛也大大降低了，随便一个不识字的老太太也能拿出数码小相机到处拍摄，而且效果也不错，我们迎来了一个真正全民摄影的时代，这在胶片时代是不可想象的，这要归功于数码照相机研发的成功和成本的降低。
        但请不要忘记，其实数码相机制造商早就在芯片内预先储藏了一整套处理优化数码信号的方案，它以极快的运算速度处理你拍摄的每一幅照片。
        比如：几乎所有数码相机在色彩功能上都设置有标准、中度、鲜艳，还有棕色、怀旧、胶片等等效果，在锐度功能上设置加锐、极锐，在图片效果上甚至还有边框装饰等，这些效果的处理也可以在后期软件中完成，它们实际上就是一种后期处理。
      只有RAW文件格式的图片是一堆原始的、未经相机任何处理的数字信息数据（摄影界习惯称之为“数码底片”）。所以经常有人在网上发帖询问：“为什么RAW格式拍摄的照片还不如JPEG漂亮？”原因就在于后者实际上经过了相机生产商家在机内预置软件的优化处理。
事实上，无论你采用那一种文件格式拍摄，它们都并不能完美无缺地忠实展现大自然的光线、色彩和影像，目前的自动白平衡只对正常色温有效，在高色温和低色温下几乎总有偏差甚至失效，总之，数码照相机在多数时候拍摄的仍然是有缺陷的影像。
        原因何在？根本性的原因由于现代数码感光材研发和制造技术还不成熟，还存在不少尚未解决的问题，有些问题还比较严重，还在不断深入研发和攻克之中。
        所以数码影像仍然需要与胶片时代一样，对数字信息数据进行后期优化处理，数字影像是利用电脑软件进行后期处理，我们俗称为“PS”把软件，正是这款软件把我们从过去“暗无天日”胶片暗房中解放出来，与胶片时代昂贵复杂的冲印设备不同的是，“PS”软件是我们普通人经济都能够达到的条件，只需你有符合基本条件的电脑和安装了图像处理软件，就可以开始学习和进行数字影像后期处理工作。当然世界各国还有许多能够处理数字照片的软件，尼康、佳能、富士等都有自己的图像处理软件，国内也有很著名的“光影魔术手”，所有这些软件都有一个目的，就是让数字照片或经过扫描的胶片数字照片变得更加完美和更加接近自然与真实。
        尽管有了很优秀的软件，但处理的结果如何？是否能达到理想的境界，这与我们掌握软件的水平和操作数字后期处理技术水平密切相关，同样一幅原始的数字影像，不同后期技术水平的人来处理，就会得出完全不同的效果，这好比一件世界上最先进的武器，不同熟练程度和操作水平的人来使用，其效果也会存在巨大的差距。        事实上，欧美国家的数码摄影作品、包括最严谨最保守著称的《国家地理》的照片，没有一幅不是经过了后期精心处理的，这得得益于他们是发明者，起步早，摄影师文化教育程度普遍较高，入门进阶较快。在欧美国家，数字后期处理早已形成一个受人尊重的职业，与摄影师一样拥有专业职称并享有很早报酬。很多著名摄影师都有专门后期处理专家。
        而我国数码摄影、数字图像后期起步和普及都不过十来年，如果你现在对数码影像后期处理得不够好或很难看，甚至比不处理还要难看，这是我们入门学习阶段的自然过程，没有必要嘲笑他们，更不要责怪和排斥数码后期处理软件工具，既然大家已经认识到数字后期处理的重要性，而且我们都在努力学习过程中，有理由相信：随着深入学习和不断的经验累积，我们的后期处理技术一定会越来越好，直到你有一天称赞一幅优秀的数码照片时，根本没有觉察出来它已经进行了后期处理。
        至于数码合成等创意性照片，那是数字影像处理的另一个领域，那种方法已经超出了摄影的范围，摄影内容仅仅是素材而已，那是一种天马行空的自由和思想，“有想不到，没有做不到！”
        无论在胶片时代或现代数码摄影时期，如果你完全不懂暗房冲印或数字后期处理技术，就没有资格称自己是一位标准摄影师或摄影爱好者，这是谁都明白的一个基本道理。
        如果你对某一件事物没有完全彻透的研究、分析和比较，就不要轻易地武断地否定或肯定这件事物，这是一个十分浅显易懂的道理，但偏偏有人就喜欢对自己并不了解或完全不了解的事物下肯定或否定的结论，这只能暴露出自己的浅薄与无知。
        我还发现一个有趣的现象，凡是极力反对数码后期的人有两种情况。一是过去传统胶片的顽固守望者，他们一般年纪较大，比较保守和怀旧，确实已经很难要求他们与日俱进，我们不能对这些老前辈要求过高，这是完全能够理解的；二是有一些根本不懂或不太懂摄影基本知识和基本操作技巧的人，这一部分人稍一遇到困难就极易打退堂鼓，自然也不愿意刻苦学习或努力钻究后期技术，结果就发展成为PS的反对者。
        形成相反的有趣现象是：纵观国内外绝大多数PS高手，多半也都是对摄影前期拍摄技术和技巧很熟练甚至是很精通的高手。
        只有懂得和熟练掌握摄影前期技术和技巧，才能深刻地理解和掌握后期处理，进而才能掌控摄影完整过程，享受到摄影所带来的快乐感与成就感。

费老

回复 1# 一哒 同样一张风景片片，不一样的色彩，不一样的效果，我们看了也会有不一样的感觉。。。你们这些大师，把俺们的心弄得忽而飘上云端，忽而沉入沟壑。。。:-D

凡间音符

现在灯光的问题还不太理解，一步步开始吧
先教怎样拿相机开始

姗姗而来

现在灯光的问题还不太理解，一步步开始吧
先教怎样拿相机开始
凡间音符 发表于 2014-11-16 13:04

书本都弄回来了，真的开始用功了，加油！

凡间音符

书本都弄回来了，真的开始用功了，加油！
姗姗而来 发表于 2014-11-16 14:20

你说这样活着该多好

一哒

用Photoshop还是Lightroom?




       后期软件的选择有很多，不过说到摄影爱好者常用的，还是Photoshop和Lightroom。来自Digital Photography School的统计数据，他们统计了2013年读者使用最多的后期软件，前两名分别是LR和PS。两者同为常用的后期软件，功能上各有特点，读者们又会选择哪个成为主力后期软件呢？下面就会为大家分析两个软件的优缺点，大家可以根据自己的需求进行选择。
      Photoshop
      优点
　　像素层级的编辑：像素是组成图片的最基本元素。Photoshop可以做到像素层级的编辑，功能强大。另外，除了编辑现有图片外，用户还可以用Photoshop制作图像，例如加入字体、向量图案等等。
　图层：图层功能让图片既可以分层编辑，也可以合并图层进行统一修改。在同一个图层内，用户可使用Layer Mask功能选取套用编辑的部分。
　　动作：可记录一连串的编辑动作，然后应用在不同图片中。
　　大量工具：不同的选取、修补工具等，都是功能强大的编辑工具。
     缺点
　　批量处理不方便：Photoshop单张图片的编辑处理功能比较强大，其本身也是为处理单张图片而设计。虽然可以使用camera RAW plug in来处理RAW文件，但Photoshop本身的批量处理功能并不算强大。
　　使用困难：功能强大，当然也需要很长时间学习如何使用
     Lightroom
     优点:
      批量处理：一次可以处理大量照片。
　　内置RAW处理功能：无需额外下载其他扩展软件就可以处理RAW文件。
　   使用简单：非常直观和简单的调色功能。
　　预设：类似“动作”，可以记录一连串的编辑动作，并套用在其他照片之中。
     缺点
　　没有进阶编辑工具：正如上文提到，Lightroom可以对图片做基本调整，但缺少类似Photoshop细致到像素层级的编辑工具。
　　没有图层：照片不能分层编辑，不过画笔功能可以处理图片局部。
　　只能编辑已有照片：Lightroom只能编辑，不能“从无到有”地制作图片。
　　以上就是Photoshop与Lightroom的强弱对比。不过相信读者们都知道，PS可以配合camera RAW或者Bridge使用，功能上已经非常接近Lightroom。而LR有大量预设可以下载，对于没有太多时间使用后期软件处理照片的用户来说，非常方便。另外Lightroom还可以直接将相机与电脑连接，然后进行实时照片预览和编辑。Photoshop与Lightroom虽然有部分功能重叠，但各自也有其不可取代的功能。

一哒

现在灯光的问题还不太理解，一步步开始吧
先教怎样拿相机开始
凡间音符 发表于 2014-11-16 13:04

你还真说到点子上了，握稳相机还真是一门技术。

一哒

以前黑白海鸥显影定影尽管不专业不sharp但知道在干什么, 后来彩色了送去冲洗经常在照的还是冲的原因上犯迷惑.
王二小 发表于 2014-11-16 11:42

考你一下：用1000MM的镜头，照一半身人像，要离被摄人物多远的距离？

一哒

你这纯心整我呀, 知道我不专业.
我就瞎照吧, 肯定要离远点, 20米行吗?
王二小 发表于 2014-11-16 18:27

这个确实有点偏。不知道你用的是尼康55--200，还是55--300.你没事试一下。

1000MM一般照人像全景，要大概100米。只是一般人不注意这个问题。

凡间音符

你还真说到点子上了，握稳相机还真是一门技术。
一哒 发表于 2014-11-16 18:07

大家都说我手抖吗，还真是有技术的:-(

一哒

给你找一篇关于CPL偏振镜和ND减光镜的文章,很实用:

要拍好照片，除了需具备相机基本光圈、快门、ISO.....等操作技能外，还得适时搭配滤镜的使用，如此才为影像带来更丰富的视觉变化，以下我们就以常用的偏振镜、减光镜应用为例。

C-PL 偏振镜

偏振镜即是摄影玩家口中的C-PL（Circular Polarizing Filter）滤镜，由于具备“凸显主题”与“降低反光”等两大功用，所以目前已成为风景拍摄必备的辅助器材。以前者来说，除了可让蓝天白云效果更加凸显外，对于花草色彩饱和度的提升也有一定帮助；至于后者则能有效改善被摄物反光问题，让你不管是要拍摄橱窗饰品或者湖光山景，皆能轻易获得满意作品。

偏振镜用法

偏振镜镜体主要分为两部分，下半部用以拴紧镜头，上半部则可自由转动，以便调整最佳角度使用。一般来说，在拍摄带有天空场景时，相机角度最好与太阳成90度角，不然偏光镜成像效果将会大打折扣；至于若要拍摄容易反光场景（如玻璃橱窗）时，则保持与被摄物表面成30至40度角，如此便能达到反光消除目的。

那该如何使用偏振镜呢?其实很简单，只要先选定拍摄角度后，慢慢转动偏光镜前缘的活动转环，接着再透过电子观景窗即时预览萤幕来观察偏光镜转动后的影像色彩变化，一旦发现被摄物反光部分由亮转暗或者天空由淡蓝变为深蓝时，此时就是按下快门的最佳时机。

要拍摄天空场景，相机角度最好与太阳成90度；

至于若要降低水面或橱窗反光则建议与被摄物成30-40度角会比较适当。

要拍摄天空场景，相机角度最好与太阳成90度；

至于若要降低水面或橱窗反光则建议与被摄物成30-40度角会比较适当。

使用  C-PL 偏光镜时，记得要适时转动滤镜前缘的活动转环，如此偏光镜才会发生作用，读者在使用前需特别留意。

偏振镜使用注意事项

由于偏振镜本身就会减少进光量、降低快门速度，所以在一些低光源或阴天环境下使用，就容易造成手震情形，这时则建议使用者可利用脚架辅助或拉高感度来加以解决。另外，偏光镜在使用时，最好能将镜头上的UV保护镜先行拆下，再将偏光镜装上，尽量避免重叠使用，不然影像很容易产生暗角情形。

一哒

ND减光镜(中灰密度镜)

ND减光镜全名为Neutral density Filter，即是中性灰阶滤光镜，主要作用是负责过滤光线，但由于这种过滤作用并没有选择性，所以ND减光镜对于各种不同波长光线的减光能力都是相等、平均的，也就是说，它只会减弱光线的整体强度，并不会改变被摄体颜色，所以可真实呈现影像反差。

若环境光线太过强烈，可尝试两片减光镜搭配使用（ ND4+ND8 ），就能达到双重减光目的。

一般来说，ND减光镜主要运用于日间需长时间曝光场景使用，像是户外强光下想利用慢速快门拍出潺潺水流的虚化效果，就必须透过减光镜的辅助，才能避免影像过曝问题产生。目前ND镜依据减光程度不同主要区分为ND-2、ND-4、ND-8、ND-16、ND-32、ND-64及ND-400等七种类型，但其中尤以 ND-4及 ND-8等两种款式应用最为普及；另外，比较有趣的是，减光镜还能重叠使用（如ND-4+ND-8），以提供更长时效的创作需求，但不管使用何种套用方式，在使用前最好能将UV保护镜先取下再装载ND滤镜操作，以获得最佳的成像效果。

由于减光镜透光率极低，所以在拍摄时必须利用三脚架与快门线来辅助运用。

30秒；套用2片ND减光镜。经过长时间曝光拍摄，就能拍出潺潺水流的涓丝效果。

ND数字知多少?

ND数字越大，代表减损光量越多，一般来说，只要将现在的曝光值乘以ND后面数字，就是滤镜搭载后的快门速度。举例来说，目前曝光值为F16，1/2秒，若搭载不同ND滤镜后，其快门速度将转变如下：

使用 ND8 滤镜时： 1/2×8=4 秒；使用 ND16 滤镜时： 1/2×16=8 秒，以此类推。

一哒

那么远啊?  我用55-200, 好象200的有12度视角, 1000的应该只有2~3度吧, 所以我估计20米, 小半身.
王二小 发表于 2014-11-16 18:57

看看CPL偏振镜和ND减光镜的使用技法,你可以先买一个偏振镜,几十元而已,注意要CPL,和你镜头的MM数值。一般滤镜口径是58,62,67,72,77,78.MM。专业红圈镜头大多在67MM以上。

凡间音符

偷得多了就不会抖了.
王二小 发表于 2014-11-16 19:37

    你看看一说偷抖得历害