李壮平、李勤父女油画《东方神女·山鬼系列 》

三和居士

转帖：
诗作：屈原
诗歌：九歌·山鬼
油画：李壮平、李勤
模特：李勤
组画：东方神女·山鬼系列
配乐：滴酒倾相思
作曲：候建
专辑：听酒
编辑：单人影院
制作：单人影院
【单人影院】附言：
还记得最早看屈原的《九歌》，是儿时在好友马云路家里。我们偷偷打开他大哥的书箱，就因有此木箱，我读完了全部北大中文系的教材。如今，马云路是中国铁路文工团说唱团的相 声演员。那些年，我们看了许多中外文学典籍。看了李壮平、李勤父女创作的油画《东方神女·山鬼系列》，让我想起了屈原的《九歌》和 那段儿时的记忆。做此视频，是为纪念。关于屈原的《九歌》，有许多见解与注释。一般认为是祭祀山鬼的祭歌，叙述的是一位多情的女山鬼，在山中采灵芝及约会她的恋人。山鬼即一般所说的山神，因为未获天帝正式册封在正神之列，故仍称山鬼。郭沫若根据于字古音读巫推断于山即巫山，认为山鬼即巫山神女 。巫山是楚国境内的名山，巫山神女是楚民间最喜闻乐道的神话。身为楚文化发源地的川籍油画家李壮平、李勤父女，共同创作的油画《东方神女·山鬼系列》，近日正在重庆展出。李壮平以女儿为人体模特，也引发了热评。我赞赏他们父女的创作 ，给美术界留下了如此绝美的精品。配乐选自我喜欢的作曲家候建的作品，演奏的也都是当代名家，如陈悦、常静等等。

　　【山鬼】

　　最初见于屈原（名平，楚国人）的《九歌》。描写了一位极其有气质的美女形象，也被传说为一个山林中的神女，其文如下：
　　山鬼
　　若有人兮山之阿，被薜荔兮带女萝；既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕；
　　乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗；被石兰兮带杜衡，折芳馨兮遗所思；
　　余处幽篁兮终不见天，路险难兮独后来；
　　表独立兮山之上，云容容兮而在下；杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨；
　　留灵修兮憺忘归，岁既晏兮孰华予；
　　采三秀兮于山间，石磊磊兮葛蔓蔓；怨公子兮怅忘归，君思我兮不得闲；
　　山中人兮芳杜若，饮石泉兮荫松柏；君思我兮然疑作；
　　雷填填兮雨冥冥，猿啾啾兮狖夜鸣；风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒离忧。
　　【译文】
　　仿佛有人经过深山谷坳，身披薜荔啊腰束女萝。含情流盼啊嫣然一笑，温柔可爱啊形貌娇好。驾着赤豹啊紧跟文狸，辛夷为车啊桂花饰旗。披着石兰啊结着杜衡，折枝鲜花啊聊寄相思。
　　竹林深处啊暗无天日，道路险峻啊独自来迟。孤身一人啊伫立山巅，云海茫茫啊浮游卷舒。山色幽暗啊白昼如夜，东风狂舞啊神灵降雨。我痴情等你啊忘却归去，红颜凋谢啊怎能永葆花季？
　　我在山间采撷益寿的灵芝，岩石磊磊啊葛藤四处缠绕。抱怨公子啊怅然忘却归去，你思念我啊却没空到来。山中人儿就像杜若般芳洁，口饮石泉啊头顶松柏。（心念公子啊暗自沉吟，）你想我啊是真是假。雷声滚滚啊细雨蒙蒙，猿鸣啾啾啊夜色沉沉。风声飒飒啊落木萧萧，思慕公子啊独自悲伤。
　　【山鬼的形象】
　　《山鬼》采用山鬼内心独白的方式，塑造了一位美丽、率真、痴情的少女形象。全诗有着简单的情节：女主人公跟她的情人约定某天在一个地方相会，尽管道路艰难，她还是满怀喜悦地赶到了，可是她的情人却没有如约前来；风雨来了，她痴心地等待着情人，忘记了回家，但情人终于没有来；天色晚了，她回到住所，在风雨交加、猿狖齐鸣中，倍感伤心、哀怨。
　　全诗将幻想与现实交织在一起，具有浓郁的浪漫主义色彩。
　　作者以人神结合的方法塑造了美丽的山鬼形象：
　　她披戴着薜荔、女萝、石兰和杜蘅，乘着赤豹拉的辛夷车
　　车上插着桂枝编织的旗，身边跟着长有花纹的花猫……
　　其衣食住行无不带有强烈的神性和野性色彩，又与山鬼的身份地位相适应
　　然而山鬼的容貌体态和情感变化又都是正常人的表现
　　她感叹青春不能永驻，期盼爱人早些到来，不来则忧伤孤独……
　　这种人神合一的形象创造，正是屈原诗歌中的一贯方法
　　【赏析】:
　　《山鬼》出自《九歌》的第九首。《九歌》是一组祀神的乐歌，据说是[屈原]在民间祀神乐歌的基础上加工修改而成的。《九歌》中有不少篇章描述了鬼神的爱情生活，如《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》等，本文也是如此。[山鬼]即一般所说的山神，因为未获天帝正式册封在正神之列，故仍称[山鬼]。
　　《山鬼》采用[山鬼]内心独白的方式，塑造了一位美丽、率真、痴情的少女形象。全诗有着简单的情节：女主人公跟她的情人约定某天在一个地方相会，尽管道路艰难，她还是满怀喜悦地赶到了，可是她的情人却没有如约前来；风雨来了，她痴心地等待着情人，忘记了回家，但情人终于没有来；天色晚了，她回到住所，在风雨交加、猿狖齐鸣中，倍感伤心、哀怨。
　　赏析
　　诗的第一节主要从各方面描绘了[山鬼]的美好。“若有人”一词，准确地传达出[山鬼]给人的迷离惝恍、来去飘忽之感。“被薜荔兮带女罗”以及下文中的“辛夷车兮结桂旗”“被石兰兮带杜衡”等写[山鬼]的装束，既活画出[山鬼]这样一位身为山林之神的自然女儿的形象，又暗示了她外表和内心的美好，这也是[屈原]的善于以香草比美好品德的手法的体现。“既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕”，[山鬼]的这两句突如其来的自夸，就好像演员在舞台上的第一个亮相，其美好形象让读者眼前一亮。值得注意的是，这里没有仔细地描摹[山鬼]的外貌，而是借她的爱人之口来赞美她的神态之美。这不禁令人想到《诗经·卫风·硕人》对“硕人”的美貌的描写：“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮”，前面几句穷形尽相的比喻固然煞费创作者的苦心，可欣赏者们并不太领情，而“巧笑倩兮，美目盼兮”这能见出“硕人”女儿情态与生命活力的诗句才博得了大家的一致赞誉。《山鬼》中的这句诗也有异曲同工之妙，更何况它是出自[山鬼]的爱人之口呢!我们似乎可以看到，[山鬼]在赴约途中，想起爱人对自己的赞誉，不禁满心欢喜，此时更恨不得马上与爱人见面。为了与爱人见面，她还特意准备了礼物：“折芳馨兮遗所思。”
　　第二节写[山鬼]在约定处焦急等待爱人的情景，见出她温柔、痴情的性格。天色变了，下起雨来，由于还没见着爱人，[山鬼]并不甘心就此回家。“岁既晏兮孰华予”一句，写出古今女子共有的心理：对于时时威胁到自己青春容颜的时光流逝，惟一可令她们感到欣慰和放心的就是爱人对她们的欣赏和宠爱；如果爱人不在身边呢，自然容颜暗淡，没有光彩了。这句心理描写，使[山鬼]形象更多了凡俗气息，更让人觉得她的亲切、可爱。而类似的表达在后世诗歌中是屡见不鲜的，如“古诗十九首”之《行行重行行》里就有“思君令人老，岁月忽已晚”。在长久的等待中，[山鬼]不免要揣想，他到底因为什么不来赴约呢？“君思我兮不得闲”既是为爱人开脱，也是自我宽解之词吧。
　　第三节写总也不见爱人到来，[山鬼]开始心生疑惧，随着希望彻底落空，[山鬼]对爱人不禁有所怨愤。“山之人兮芳杜若，饮石泉兮阴松柏”赞美[山鬼]的美好高洁；“君思我兮然疑作”承上“君思我兮不得闲”而来，至此时，[山鬼]的忍耐已到了极点，她不由自主地要往坏的方面想；天黑了，雷声隆隆，雨大起来了，猿狖也凄厉地鸣叫起来，风飒飒地吹过树林，——这一切，让[山鬼]倍感孤独、凄凉，她怎能不抱怨呢？“思念你只会徒然地让我饱尝忧愁啊!”
　　这首诗情感线索清晰，与此相应的是，诗人善于借助景物描写来烘托、渲染女主人公的情感变化，这在第二、三节中表现得尤其明显。第二节中，看到爱人并没有如约前来，[山鬼]愉快的心情蒙上了阴影，而天气也是“杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨”；第三节，在爱人终于不至，[山鬼]无限伤心、哀怨之时，风雨也更猛烈起来，并夹杂着猿狖的哀鸣。
　　本篇是祭祀山鬼的祭歌。楚国神话中有巫山神女的传说， 本篇所描写的可能就是早期流传的神女形象。她只能在夜间出现，没有神的威仪，和《九歌》中所祀的其他神灵不同。歌辞全篇都是巫扮山鬼的自白。
　　读这首诗先得注意两点：一是“山鬼”究竟是女神还是男神？宋元以前的楚辞家多据《国语》、《左传》所说，定山鬼为“木石之怪”、“魑魅魍魉”，而视之为男性山怪。但元明时期的画家，却依诗中的描摹，颇有绘作“窈窕”动人的女神的。清人顾成天《九歌解》首倡山鬼为“巫山神女”之说，又经游国恩、郭沫若的阐发，“山鬼”当为“女鬼”或“女神”的意见，遂被广泛接受。本文的品赏即以此说为据，想来与诗中所述山鬼的形象也更为接近〖注一〗。苏雪林提出《九歌》表现“人神恋爱”之说以后，大多数研究家均以“山鬼”与“公子”的失恋解说此诗，笔者却以为不妥。按先秦及汉代的祭祀礼俗，巫者降神必须先将自己装扮得与神灵相貌、服饰相似，神灵才肯“附身”受祭〖注二〗。但由于山归属于“山川之神”，古人采取的是“遥望而致其祭品”的“望祀”方式，故山鬼是不降临祭祀现场的。本诗即按照这一特点，以装扮成山鬼模样的女巫，入山接迎神灵而不遇的情状，来表现世人虔诚迎神以求福佑的思恋之情。诗中的“君”、“公子 ”、“灵修”，均指山鬼；“余”、“我”、“予”等第一人称，则指入山迎神的女巫。说明了这两点，读者对这首轻灵缠绵的诗作，也许可品味到一种不同于“人神恋爱”说的文化内涵和情韵了。
　　你看，此诗一开头，那打扮成山鬼模样的女巫，就正喜孜孜飘行在接迎神灵的山隈间。我们从诗人对巫者装束的精妙描摹，便可知道楚人传说中的山鬼该是怎样倩丽，“若有人兮山之阿”，是一个远镜头。诗人下一“若”字，状貌她在山隈间忽隐忽现的身影，开笔即给人以缥缈神奇之感。镜头拉近，便是一位身披薜荔、腰束女萝、清新鲜翠的女郎，那正是山林神女所独具的风采！此刻，她一双眼波正微微流转，蕴含着脉脉深情；嫣然一笑，齿白唇红，更使笑靥生辉！“既含睇兮又宜笑，着力处只在描摹其眼神和笑意，却比《诗经· 卫风·硕人》“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴”之类铺排，显得更觉轻灵传神。女巫如此装扮，本意在引得神灵附身，故接着便是一句“子(指神灵)慕予兮善窈窕”——我这样美好，可要把你羡慕死了：口吻也是按传说的山鬼性格设计的，开口便是不假掩饰的自夸自赞，一下显露了活泼、爽朗的意态。这是通过女巫的装扮和口吻为山鬼画像，应该说已极精妙了。诗人却还嫌气氛冷清了些，所以又将镜头推开，色彩浓烈地渲染她的车驾随从：“乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗……” 这真是一次堂皇、欢快的迎神之旅！火红的豹子，毛色斑斓的花狸，还有开着笔尖状花朵的辛夷、芬芳四溢的桂枝，诗人用它们充当迎神女巫的车仗，既切合所迎神灵的环境、身份，又将她手燃花枝、笑吟吟前行的气氛，映衬得格外欢快和热烈。
　　自“余处幽篁兮终不见天”以下，情节出现了曲折，诗情也由此从欢快的顶峰跌落。满怀喜悦的女巫，只因山高路险耽误了时间，竟没能接到山鬼姑娘(这当然是按“望祀”而神灵不临现场的礼俗构思的)！她懊恼、哀愁，同时又怀着一线希冀，开始在山林间寻找。诗中正是运用不断转换的画面，生动地表现了女巫的这一寻找过程及其微妙心理：她忽而登上高山之巅俯瞰深林，但溶溶升腾的山雾，却遮蔽了她焦急顾盼的视野；她忽而行走在幽暗的林丛，但古木森森，昏暗如夜；那山间的飘风、飞洒的阵雨，似乎全为神灵所催发，可山鬼姑娘就是不露面。人们祭祀山灵，无非是想求得她的福佑。现在见不到神灵，还有谁能使我(巫者代表的世人)青春长驻呢？为了宽慰年华不再的失落之感，她便在山间采食灵芝(“三秀”)，以求延年益寿。这些描述，写的虽是巫者寻找神灵时的思虑，表达的则正是世人共有的愿望和人生惆怅。诗人还特别妙于展示巫者迎神的心理：“怨公子兮怅忘归”，分明对神灵生出了哀怨；“君思我兮不得闲”，转眼却又怨意全消，反去为山鬼姑娘的不临辩解起来。“山中人兮芳杜若”，字面上与开头的“子慕予兮善窈窕”相仿，似还在自夸自赞，但放在此处，则又隐隐透露了不遇神灵的自怜和自惜。“君思我兮然疑作”，对山鬼不临既思念、又疑惑的，明明是巫者自己；但开口诉说之时，却又推说是神灵。这些诗句所展示的主人公心理，均表现得复杂而又微妙。
　　到了此诗结尾一节，神灵的不临已成定局，诗中由此出现了哀婉啸叹的变徵之音。“靁填填兮雨冥冥 ”三句，将雷鸣猿啼、风声雨声交织在一起，展现了一幅极为凄凉的山林夜景。诗人在此处似乎运用了反衬手法：他愈是渲染雷鸣啼猿之夜声，便愈加见出山鬼所处山林的幽深和静寂。正是在这凄风苦雨的无边静寂中，诗人的收笔则是一句突然迸发的哀切呼告之语：“思公子兮徒离忧！”这是发自迎神女巫心头的痛切呼号—— 她开初曾那样喜悦地拈着花枝，乘着赤豹，沿着曲曲山隈走来；至此，却带着多少哀怨和愁思，在风雨中凄凄离去，终于隐没在一片雷鸣和猿啼声中。大抵古人“以哀音为美”，料想神灵必也喜好悲切的哀音。在祭祀中愈是表现出人生的哀思和悱恻，便愈能引得神灵的垂悯和呵护。不知山鬼姑娘听到这首祭歌，是否也能怦然心动，而赐给世人以企盼的福佑？
　　【注释】
　　①以此诗“采三秀兮于(於)山间”，“于”不该与“兮”相重，而断定“于山”为“巫山”，山鬼为“巫山神女”。其实，这种句式在本诗即有，如“云容容兮而在下”，“兮”与“而”亦不妨相重。则“于”不必读作“於（巫）”，此山鬼自是民间传说的女山神，而无证据必为“巫山神女“。
　　②《史记·封禅书》记齐人少翁语日：“上(指武帝)即欲与神通，宫室、被服(即环境、装扮)非象神，神物不至。”荆楚民间迎“紫姑”神，亦须“作其形(紫姑形貌)迎之”(《荆楚岁时记》)。都证明了巫风迎神、降神的这一特点。

三和居士

三和居士

solstice

說句外行的話,一個夠水平的畫家,要畫誰就畫誰.不用赤身露體的.現在沒人可以驗明是他女兒

我若有時間,可以把畫中人捏出來,不用如此大陣仗.
人體結构,早已save在腦中,至于怎樣更符合要表現的意圖,實在隨心所欲

三和居士

說句外行的話,一個夠水平的畫家,要畫誰就畫誰.不用赤身露體的.現在沒人可以驗明是他女兒

我若有時間,可以把畫中人捏出來,不用如此大陣仗.
人體結构,早已save在腦中,至于怎樣更符合要表現的意圖,實在隨心所欲


韩先生是内行的，你来发表评论真是求之不得，请你畅所欲言好了。

三和居士

与一位同事说起《山鬼》事，他说也听说此事，但没看到画作，希望我把它贴在51，这是开此帖的缘由。

既然决定要贴，就得认真了。我于是用功地细读了屈原的原作、译文、注解和赏析（都已转贴）。但是古诗对我来说实在太难，尽管努力了，可是离准确理解诗的含义，真正欣赏到作品的美，距离还大着呢。

看了照片，我猜想这个组画的真正作者大概只有李壮平一人，李勤太年轻，技巧还没炼成呢，她只是充当人体模特。
有人对我说，把亲生女儿作人体模特，有炒作成分。对于60前生的南方人的我来说，“炒作”一词确实较难明白其准确词义，我的理解是“不光明正大的宣传与自我推销”吧，不知对不对。可是随着文艺的市场化，艺术工作者没有政府养着以来，这种“不光明正大的宣传与自我推销”好象变得越来越普遍，越来越光明正大了，看看，影视、歌、体、乐、各类表演工作者、作家，炒作现象少吗？炒作也许是求生存的必然。

就美术方面而言，李壮平的《山鬼系列》是近似国画的功笔画的油画作法，这种画法我是不太欣赏的，我觉得它像农村的年画，失去了传统油画的质感和厚重，我喜欢陈丹青三十年前的《西藏组画》的风格，喜欢罗中立《父亲》的凝重与震撼。这就算是一个外行人的谬论吧，此其一。

其二，我觉得《山鬼系列》画出了女性胴体最美好的部位、线条和最美好的视角，的确能给予相当读者以美的感受，而且我认为，这种美的标准是由人的最原始的本性、由基因、荷尔蒙决定的，同时也受文化、即社会审美观的影响。《山鬼系列》把它称为“美女与野兽”也未尝不可，硬要把它和《九歌。山鬼》拉上关系，未免太牵强了，或者说《山鬼系列》离《九歌。山鬼》所描写的那位女神形象还差远了，看看画里那个普通美女的普通神情就知道。

以上纯是为抛砖引玉所写。

三和居士

陈丹青作品《西藏组画》（1980）：

之一     http://www.csonline.com.cn/changsha/scjs/t20031225_83865.htm

之二     http://www.csonline.com.cn/changsha/scjs/t20031225_83866.htm

之三     http://www.csonline.com.cn/changsha/scjs/t20031225_83867.htm

之四     http://www.csonline.com.cn/changsha/scjs/t20031225_83868.htm

之五     http://www.csonline.com.cn/changsha/scjs/t20031225_83869.htm

之六     http://www.csonline.com.cn/changsha/scjs/t20031225_83870.htm

三和居士

罗中立作品《父亲》（1980）：

http://images.google.ca/imgres?i ... hl%3Dzh-CN%26sa%3DX

      罗中立，男，汉族，1948年出生。1968年于四川美术学院附中毕业后，去大巴山钢铁厂当工人。1978年考入四川美院油画系，1982年毕业留校任教,1983年至1986年去比利时留学，进安特卫普皇家美术学院学习油画，获硕士学位。1984年和1985年先后在比利时布鲁塞尔、美国波士顿举办个人画屏。台湾“山艺术文教基金会”设立了“罗中立油画奖学金”。现任四川美术学院院长、教授、中国美术家协会理事。重要参展：巴黎春季沙龙展（1983 年）、当代中国油画展（1986年）、罗中立个人画展（1987年）、中国现代艺术展（1987年）、罗中立个人画展（1992年）、罗中立个人画展（1994年）、罗中立个人画展（1995年）、罗中立个人画展（1998年）。曾获奖项：第二届中国青年美展金奖。出版画册：《罗中立油画集》、《罗中立油画选》。，《父亲》获第二届全国青年美展一等奖，中国美术馆收藏；《春蚕》为哈佛纳画廊收藏；《巴山组画》其中两幅为中国美术馆收藏。

附：

只有一个《父亲》栗宪庭：罗中立重画毫无意义

昨日，四川美术学院院长罗中立无疑是出席“居住在成都———2005中国当代油画邀请展”的所有嘉宾中最引人注目的人。不仅是因为他的身份，而是他透露了自己正在准备重新绘画当年的成名作《父亲》。但是这个消息一透露，当年油画《父亲》的伯乐、著名艺术评论家栗宪庭却对外反对了罗的这种做法，并首次披露了《父亲》获奖背后的内幕。


发现《父亲》很偶然

   “发现《父亲》其实很偶然。1980年，罗中立创作完油画《父亲》时还是四川美术学院的学生，当时这幅作品参加四川省青年美展，《美术》杂志社领导去参加了，带回来一些照片。我是《美术》杂志的责任编辑，有发稿权，在办公室看见《父亲》照片时，我跟罗中立并没有交往，之前只是刊发了他的女知青图等作品，但《父亲》让我特别震动，画的尺寸是用画伟人的规格，画里的农民父亲形象强调了真实的面貌，充满了人性关怀。虽然当时他还是个学生，我还是在1981年第1期《美术》杂志封面上选用了。”栗宪庭回忆说，他当时也是顶着压力刊发《父亲》的，但让他欣慰的是，《父亲》得到了中国青年美展很多评委的认同，随后《父亲》被评了一等奖。

为《父亲》挨骂停职

    罗中立因为油画《父亲》一举成名，但《父亲》的“发现者”栗宪庭却挨骂多年，甚至遭遇停职。“《父亲》在《美术》杂志上刊发后，除了得到巨大关注外，也引起了很长时间的争论，《父亲》被很多批评家批评为‘污蔑了农民形象’，作为编辑的我当时挨骂是肯定的，但我并不后悔，我觉得应该为当时新的艺术一个展示的平台，给年轻艺术家一个露脸的机会。”栗宪庭说，每一个新的艺术出来都会出现挨骂的现象，但最后大家又接受了，因此他不在乎自己为《父亲》挨骂，即使 1993年他被杂志社停职两年，他现在也不后悔。

反对重画《父亲》

    栗宪庭透露，在他决定刊发《父亲》时，他还收到罗中立邮寄给他的一封信。“他在信中谈了自己创作《父亲》的感想，让我特别感动。这封信我修改了一些内容，就及时地发表在1981年第2期《美术》杂志上。原信内容我已经不记得了，大致意思是说此画是他长期对农民强烈感受的结果，尤其是农民偷粪那个情节，他说想的就是要给农民说句老实话。他后来的绘画坚守乡土风格，我也非常支持。”

     不过，对于罗中立重画《父亲》一事，一直拥护罗中立画风的栗宪庭却持反对态度：“我觉得艺术没法模仿，重画《父亲》没有意义，即使是画一个当代农民父亲形象也无法超越当年的《父亲》。”

单枪匹马

罗中立，男，汉族，1948年出生。1968年于四川美术学院附中毕业后，去大巴山钢铁厂当工人。1978年考入四川美院油画系，1982年毕业留校任教,1983年至1986年去比利时留学，进安特卫普皇家美术学院学习油画，获硕士学位。1984年和1985年先后在比利时布鲁塞尔、美国波士顿举办个人画屏。台湾“山艺术文教基金会”设立了“罗中立油画奖学金”。现任四川美术学院院长、教授、中国美术家协会理事。重要参展：巴黎春季沙龙展（1983 年）、当代中国油画展（1986年）、罗中立个人画展（1987年）、中国现代艺术展（1987年）、罗中立个人画展（1992年）、罗中立个人画展（1994年）、罗中立个人画展（1995年）、罗中立个人画展（1998年）。曾获奖项：第二届中国青年美展金奖。出版画册：《罗中立油画集》、《罗中立油画选》。，《父亲》获第二届全国青年美展一等奖，中国美术馆收藏；《春蚕》为哈佛纳画廊收藏；《巴山组画》其中两幅为中国美术馆收藏。

附：

只有一个《父亲》栗宪庭：罗中立重画毫无意义

昨日，四川美术学院院长罗中立无疑是出席“居住在成都———2005中国当代油画邀请展”的所有嘉宾中最引人注目的人。不仅是因为他的身份，而是他透露了自己正在准备重新绘画当年的成名作《父亲》。但是这个消息一透露，当年油画《父亲》的伯乐、著名艺术评论家栗宪庭却对外反对了罗的这种做法，并首次披露了《父亲》获奖背后的内幕。


发现《父亲》很偶然

   “发现《父亲》其实很偶然。1980年，罗中立创作完油画《父亲》时还是四川美术学院的学生，当时这幅作品参加四川省青年美展，《美术》杂志社领导去参加了，带回来一些照片。我是《美术》杂志的责任编辑，有发稿权，在办公室看见《父亲》照片时，我跟罗中立并没有交往，之前只是刊发了他的女知青图等作品，但《父亲》让我特别震动，画的尺寸是用画伟人的规格，画里的农民父亲形象强调了真实的面貌，充满了人性关怀。虽然当时他还是个学生，我还是在1981年第1期《美术》杂志封面上选用了。”栗宪庭回忆说，他当时也是顶着压力刊发《父亲》的，但让他欣慰的是，《父亲》得到了中国青年美展很多评委的认同，随后《父亲》被评了一等奖。

为《父亲》挨骂停职

    罗中立因为油画《父亲》一举成名，但《父亲》的“发现者”栗宪庭却挨骂多年，甚至遭遇停职。“《父亲》在《美术》杂志上刊发后，除了得到巨大关注外，也引起了很长时间的争论，《父亲》被很多批评家批评为‘污蔑了农民形象’，作为编辑的我当时挨骂是肯定的，但我并不后悔，我觉得应该为当时新的艺术一个展示的平台，给年轻艺术家一个露脸的机会。”栗宪庭说，每一个新的艺术出来都会出现挨骂的现象，但最后大家又接受了，因此他不在乎自己为《父亲》挨骂，即使 1993年他被杂志社停职两年，他现在也不后悔。

反对重画《父亲》

    栗宪庭透露，在他决定刊发《父亲》时，他还收到罗中立邮寄给他的一封信。“他在信中谈了自己创作《父亲》的感想，让我特别感动。这封信我修改了一些内容，就及时地发表在1981年第2期《美术》杂志上。原信内容我已经不记得了，大致意思是说此画是他长期对农民强烈感受的结果，尤其是农民偷粪那个情节，他说想的就是要给农民说句老实话。他后来的绘画坚守乡土风格，我也非常支持。”

     不过，对于罗中立重画《父亲》一事，一直拥护罗中立画风的栗宪庭却持反对态度：“我觉得艺术没法模仿，重画《父亲》没有意义，即使是画一个当代农民父亲形象也无法超越当年的《父亲》。”


罗中立当年的<<父亲>>引起的反响还是颇大的，不知他后来还有些什么好作品。

三和居士

罗中立当年的<<父亲>>引起的反响还是颇大的，不知他后来还有些什么好作品。


罗中立的大部分人像油画作品画法和《父亲》不同，不是写实的，着重写意，色彩较暗，线条和色块粗犷夸张，人体画得肥短，不合比例，表情或爱怜、或呆滞、或惊恐，都较夸张，有印象派油画的痕迹。

罗中立油画作品欣赏

http://www.huashop.com/ysmj/2008/0916/article_28.html

http://opus.arting365.com/canvas ... 9566912d148886.html

http://www.yahqq.com/gallery/view_1252.html

http://cn.zmzart.com/hisArtworkDetail.htm?id=12037

http://santage.com/artists/2008/1023/article_38541.html

单枪匹马

的确大不一样。
谢谢三和提供的资料。

狐离

无限伤心、哀怨之时，风雨也更猛烈起来，并夹杂着猿狖的哀鸣。
　　本篇是祭祀山鬼的祭歌。楚国神话中有巫山神女的传说， 本篇所描写的可能就是早期流传的神女形象。她只能在夜间出现，没有神的威仪，和《九歌》中所祀的其他神灵不同。歌辞全篇都是巫扮山鬼的自白。
　　读这首诗先得注意两点：一是“山鬼”究竟是女神还是男神？宋元以前的楚辞家多据《国语》、《左传》所说，定山鬼为“木石之怪”、“魑魅魍魉”，而视之为男性山怪。但元明时期的画家，却依诗中的描摹，颇有绘作“窈窕”动人的女神的。清人顾成天《九歌解》首倡山鬼为“巫山神女”之说，又经游国恩、郭沫若的阐发，“山鬼”当为“女鬼”或“女神”的意见，遂被广泛接受。本文的品赏即以此说为据，想来与诗中所述山鬼的形象也更为接近〖注一〗。苏雪林提出《九歌》表现“人神恋爱”之说以后，大多数研究家均以“山鬼”与“公子”的失恋解说此诗，笔者却以为不妥。按先秦及汉代的祭祀礼俗，巫者降神必须先将自己装扮得与神灵相貌、服饰相似，神灵才肯“附身”受祭〖注二〗。但由于山归属于“山川之神”，古人采取的是“遥望而致其祭品”的“望祀”方式，故山鬼是不降临祭祀现场的。本诗即按照这一特点，以装扮成山鬼模样的女巫，入山接迎神灵而不遇的情状，来表现世人虔诚迎神以求福佑的思恋之情。诗中的“君”、“公子 ”、“灵修”，均指山鬼；“余”、“我”、“予”等第一人称，则指入山迎神的女巫。说明了这两点，读者对这首轻灵缠绵的诗作，也许可品味到一种不同于“人神恋爱”说的文化内涵和情韵了。
　　你看，此诗一开头，那打扮成山鬼模样的女巫，就正喜孜孜飘行在接迎神灵的山隈间。我们从诗人对巫者装束的精妙描摹，便可知道楚人传说中的山鬼该是怎样倩丽，“若有人兮山之阿”，是一个远镜头。诗人下一“若”字，状貌她在山隈间忽隐忽现的身影，开笔即给人以缥缈神奇之感。镜头拉近，便是一位身披薜荔、腰束女萝、清新鲜翠的女郎，那正是山林神女所独具的风采！此刻，她一双眼波正微微流转，蕴含着脉脉深情；嫣然一笑，齿白唇红，更使笑靥生辉！“既含睇兮又宜笑，着力处只在描摹其眼神和笑意，却比《诗经· 卫风·硕人》“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴”之类铺排，显得更觉轻灵传神。女巫如此装扮，本意在引得神灵附身，故接着便是一句“子(指神灵)慕予兮善窈窕”——我这样美好，可要把你羡慕死了：口吻也是按传说的山鬼性格设计的，开口便是不假掩饰的自夸自赞，一下显露了活泼、爽朗的意态。这是通过女巫的装扮和口吻为山鬼画像，应该说已极精妙了。诗人却还嫌气氛冷清了些，所以又将镜头推开，色彩浓烈地渲染她的车驾随从：“乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗……” 这真是一次堂皇、欢快的迎神之旅！火红的豹子，毛色斑斓的花狸，还有开着笔尖状花朵的辛夷、芬芳四溢的桂枝，诗人用它们充当迎神女巫的车仗，既切合所迎神灵的环境、身份，又将她手燃花枝、笑吟吟前行的气氛，映衬得格外欢快和热烈。
　　自“余处幽篁兮终不见天”以下，情节出现了曲折，诗情也由此从欢快的顶峰跌落。满怀喜悦的女巫，只因山高路险耽误了时间，竟没能接到山鬼姑娘(这当然是按“望祀”而神灵不临现场的礼俗构思的)！她懊恼、哀愁，同时又怀着一线希冀，开始在山林间寻找。诗中正是运用不断转换的画面，生动地表现了女巫的这一寻找过程及其微妙心理：她忽而登上高山之巅俯瞰深林，但溶溶升腾的山雾，却遮蔽了她焦急顾盼的视野；她忽而行走在幽暗的林丛，但古木森森，昏暗如夜；那山间的飘风、飞洒的阵雨，似乎全为神灵所催发，可山鬼姑娘就是不露面。人们祭祀山灵，无非是想求得她的福佑。现在见不到神灵，还有谁能使我(巫者代表的世人)青春长驻呢？为了宽慰年华不再的失落之感，她便在山间采食灵芝(“三秀”)，以求延年益寿。这些描述，写的虽是巫者寻找神灵时的思虑，表达的则正是世人共有的愿望和人生惆怅。诗人还特别妙于展示巫者迎神的心理：“怨公子兮怅忘归”，分明对神灵生出了哀怨；“君思我兮不得闲”，转眼却又怨意全消，反去为山鬼姑娘的不临辩解起来。“山中人兮芳杜若”，字面上与开头的“子慕予兮善窈窕”相仿，似还在自夸自赞，但放在此处，则又隐隐透露了不遇神灵的自怜和自惜。“君思我兮然疑作”，对山鬼不临既思念、又疑惑的，明明是巫者自己；但开口诉说之时，却又推说是神灵。这些诗句所展示的主人公心理，均表现得复杂而又微妙。
　　到了此诗结尾一节，神灵的不临已成定局，诗中由此出现了哀婉啸叹的变徵之音。“靁填填兮雨冥冥 ”三句，将雷鸣猿啼、风声雨声交织在一起，展现了一幅极为凄凉的山林夜景。诗人在此处似乎运用了反衬手法：他愈是渲染雷鸣啼猿之夜声，便愈加见出山鬼所处山林的幽深和静寂。正是在这凄风苦雨的无边静寂中，诗人的收笔则是一句突然迸发的哀切呼告之语：“思公子兮徒离忧！”这是发自迎神女巫心头的痛切呼号—— 她开初曾那样喜悦地拈着花枝，乘着赤豹，沿着曲曲山隈走来；至此，却带着多少哀怨和愁思，在风雨中凄凄离去，终于隐没在一片雷鸣和猿啼声中。大抵古人“以哀音为美”，料想神灵必也喜好悲切的哀音。在祭祀中愈是表现出人生的哀思和悱恻，便愈能引得神灵的垂悯和呵护。不知山鬼姑娘听到这首祭歌，是否也能怦然心动，而赐给世人以企盼的福佑？
　　【注释】
　　①以此诗“采三秀兮于(於)山间”，“于”不该与“兮”相重，而断定“于山”为“巫山”，山鬼为“巫山神女”。其实，这种句式在本诗即有，如“云容容兮而在下”，“兮”与“而”亦不妨相重。则“于”不必读作“於（巫）”，此山鬼自是民间传说的女山神，而无证据必为“巫山神女“。
　　②《史记·封禅书》记齐人少翁语日：“上(指武帝)即欲与神通，宫室、被服(即环境、装扮)非象神，神物不至。”荆楚民间迎“紫姑”神，亦须“作其形(紫姑形貌)迎之”(《荆楚岁时记》)。都证明了巫风迎神、降神的这一特点。


谢谢！三和兄为文艺沙龙带来不少新视角啊。
我觉得《山鬼》这个题材选得不错，至于要对这个系列做评论，正如三和兄所言，要细读相关材料，才敢哼几句。

nodoubt04

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