90年代最佳的14张摇滚吉他专辑(二)

加州梦

8.Red Hot Chilli Peppers/Bloodsugarsexmagic
少有白人能像Red Hot Chilli Peppers将funk玩得如此funk。制作人Rick Rubin成功的帮助这四个男孩录下他们成立至今最棒的乐曲。而这些乐曲中包含著绝佳的groove与完美的词曲，如嬉皮式迷幻的“Breaking The Girl”与饶舌的“Give It Away”；以及经过精心编排而且动人的“Under The Bridge”。

9.Korn/Korn
在整个80年代，Thrash在追求更快、更重，Thrash变得像飙车少年般失控；在Metallica发行同名专辑後，显而易见的，重金属需要一个新的出口，而94年Korn提供了一个。以音色而言，Korn听来像任何一个Death Metal团一样重，但Korn也明白适时的收敛将比不断的释放更能震撼听者，并且让他们的音乐有其他重金属团体所没有的音乐性。

10.Rage Against The Machine/Evil Empire
十年后，Tom Morello将像Eddie Van Halen一般被喻为影响摇滚吉他的重要人物。他创造了一种全新的吉他演奏方式，在呼应主唱Zack de la Rocha饶舌的乐句时，Tom Morello让他的吉他几乎变成DJ的唱盘。在搭配有力节奏乐器演奏中，Morello准确的将乐句与利用吉他制造的特效交替放入每一个拍子中；至今仍有无数的吉他手（包括我在内）在听到像“Revolver”这样的曲子时，摇著头说：How does he do that?

11.Tool/AEnima
真正让Tool与其他90年代摇滚团体不同的原因，并非是Adam Jones重金属味道的吉他，而是主唱Danny Carey，那种轻而清楚的中高音唱腔，感觉像浮在所有的音乐上，创造一种绝佳的效果。而专辑中的经典“Stinkfist”与“Jimmy”让人感受到在其他摇滚乐中难以找到的宽广情感与力量。

12.Primus/Pork Soda
60年代的贝斯手Larry Graham开始使用拍与勾演奏贝斯时，其概念是将贝斯视为打击乐器来演奏。Les Claypool显然非常明白这一点；他在Pork Soda中的贝斯彷佛像一组强而有力的打击乐器；而吉他手Larry Lalonde在DMV中所使用的尖锐、不和谐的吉他和声，像是热狗上的芥末，完美的搭配著节奏乐器。

13.R.E.M./Out Of Time
在80年代R.E.M.的音乐是南方校园摇滚的宫殿；但在Out Of Time中R.E.M.舍弃了过去的音乐模式，藉由尝试新的录音技术与改变及增加使用的乐器，R.E.M.为自己的音乐创造了一个新的面貌。

14.Radiohead/OK Computer
美丽、迷幻的编曲手法、主唱Thom Yorke轻飘的高音；音乐评论给予《OK Computer》极高的评价一点也不让人意外。让人意外的是，这些评论极少提及吉他手在这张专辑中出色地表现，从完美搭配甜美大提琴前奏的“Airbag”，到“Paranoid Android”中精彩的乐器演奏桥段，《OK Computer》充满了令人兴奋的吉他演奏。