关于griffiel 的有关艺术的讨论的一些想法

也味斋主

“一直以来我对“真>善>美”的成论抱有不同看法，正好借机一述——如果说当年儿时的石田三成给丰臣秀吉三献茶多少有些表现意味，那么我拿“闻香三进”说真善美，就算是借品茗来打个比喻，倾心而谈吧。

第一进，真，一进凉茶

是”相对的真实“，是艺术创作的根基，是灵感与创意的来源，而不是绝对的创作目的；就像建房子首要盖地基，但盖好地基不是最终目的一样；人对真实的感受，说穿了就是一种神经反射，换言之，用艺术手段超越现实中的真实所能带给人的神经反射，是完全有可能的。口渴的人觉得凉茶好，但茶的存在不全是为了解渴——求真虽有必要，但还远远不够。

第二进：善，二进温茶

是大善，而不是小善、虚善、甚至伪善；至于婉约还是大气，只是艺术风格的差异，本来就不好强分高低，就好比用李白豪放的标准评价杜甫的内敛。那可是各有千秋，皆为大善啊！善，是锦上添花，闻香二进，温茶，只可意会，不宜言传。如果“善”成为艺术的唯一评判标准，那恐怕过于飘渺了，精髓不能替代肉体。如果一个人一生就只为了做善事，我能不能说他不务正业呢？强为善事，岂非贪图空中楼阁？善多是无心而为，自然流露，不必太过。滥善则肉麻，乏善则少情——平衡之美，在于善的尺度。温茶，也许可以试出品茶者的品位，但多少还是有隔阂之感，正如对亲近之人，何需特地为善？尽心即可。温茶之香，意犹未尽，少待即逝，亮点一纵，难窥全貌。

第三进：美，三进热茶

我个人认为这是艺术作品最重要的一环，也可以说是最上层的境界——当然不是指一般意义上的“美丽”，而是一种触动内心、令人愉悦舒畅亦或赋予人激情与感触，且浓缩、抽象了的力量，这种美或多或少的兼有“真”与“善”，否则就不可能称之为美。当然，美有雅俗之别，就如人体有色情之美与和谐之美一样——我倒不是贬低“俗之美”，低俗的直接突兀，与高雅的婉转灵秀，都只是美的程度而已，遇雅亦雅，遇俗即俗，这就是恰到好处，大乘之美；如果硬要强定一个美的最高境界而企图放之天下皆美，那实在太勉强，太死板了。美在于不拘一格，而非墨守固步，这才能为美赋予生命的活力。美也应该尊重时代，一个时代有一个时代的美的标准，不要轻易的认为它们过时了，这也许是现代人的歧视与偏见，受时空的眼界所限罢了——包容与尊重这种标准，本身就是对美的追求。美丑如阴阳，无阴何有阳？对比与和谐都是相对的，善恶的大小深浅也是相对的。对丑的深度把握，反而是更有生趣的美丽呈现，只是理解到这一层的人必定经历大起大落，丑中之美，毕竟只能得到少数“权威”与“业内”的欣赏，皇帝的新衣、好龙之叶公，比比皆是。所以，可以说“丑中之美”早已损失了大半的受众，我既能说它是“物凭稀为贵”，也可以说它是“璞玉少人知”。因而我对“丑之美”的态度，是不褒不贬，多一则甚好，少一也无妨，就不必执着苦求，反招其惑，成为另类了。热茶之香，在于激情的热度，热茶之醇，在与持久的包容。品过此热茶，再回味真善凉淡，可知闻香三进，美为之最。

至于个人风格，我反倒认为是艺术生涯中最有吸引力，但也最欲速不达的东西——有句话叫做水到渠成，切莫用强，风格的形成靠千锤百炼，是鱼跃龙门、凤凰磐涅，而不是为求一个结果而草草结束本应有诸多磨难艰险、奇观妙闻的旅途。真正的风格虽不是靠临摹而出，但也不可能脱离现实与合理的借鉴——大家或许只看到赤裸裸的额剽窃抄袭是艺术家的耻辱，殊不知对大师们的学习观摩与对客观世界的观察一样裨益良多——精读与泛读的关系，大致如此。

一位合格的艺术家，应该是一位始终保持谦虚的学习者、探索者，同时又是常怀激情的创造者、挑战者。一件成功的艺术作品，来自于作者对这个世界的感知与领悟，心胸与手眼的结合。一曲蜿蜒曲折的艺术生涯，是永远都说不清道不完的悠远话题。

茶需三进，品之何易啊...”


以上是griffiel的原文，觉得很有见地，略加评论，或者说补充几句：

关于艺术之美，很多人各有不同看法。但近代以来，以丑为美的叛逆艺术家不少，也是事实。我对此的看法，虽同样有点保守，基本持否定态度，但我还是基本上同意一点，即美和丑是相对的，不能单纯以是否美来评介艺术作品或者艺术风格。但另一方面，丑的艺术，是相对于美的艺术而言的丑，而非很多人理解的简单的丑陋。丑而不陋的某种艺术上的丑，可能会发展成美的一种延伸，一种对比。艺术的丑，需要经过大量的学习和继承，以及之后的升华，才有可能。而无中生有的丑，即是陋。

关于个人风格：在书画领域里，艰苦学习临摹前人，古人的作品，是所有个人风格建立的最基础的环节，虽然不是全部环节。没有继承，就没有发展。空谈发展的笑话例子比比皆是，但还会有很多人不去认真看待继承的重要性。
但另一方面，很多人临摹和学习上花去很多时间和精力，但不要说个人风格，连基本的笔画质量也始终达不到。这体现了艺术传承的困难。所以，临摹不是充分条件，只是必要条件。这同时也是艺术的魅力所在：不是每个人都适合搞艺术，艺术需要天赋。可能很多人会不同意我的说法，但却是事实。

希望大家可以多多交流。也感谢逸上堂的抛砖引玉。

ariel.c

“艺术的丑，需要经过大量的学习和继承，以及之后的升华，才有可能。而无中生有的丑，即是陋”，“没有继承，就没有发展”——非常精辟！握手！

我很喜欢书法，可惜没动过笔杆子，见笑了，马拉多纳的书法作品水平之高，恕我不敢妄加评论，欣赏了！

“不是每个人都适合搞艺术，艺术需要天赋”，做为学艺术之人，我认为这个说法没错，虽然它击碎了很多梦想，但也能让很多的孩子少走弯路，选择艺术外更适合于他们的事业；

但与此同时，作为一个商科出身的楞头青，我还有与之相对的看法：人生是需要经营的，艺术人生是其中的一项投资，学不好艺术可能是没有天赋，但我还是会鼓励那些有心向艺的朋友，不要害怕失败，承受失败的洗礼是人生的一大历练，艺术只是其中的小小一块。人类那小小的身躯到底还有多少不可思议的力量？you'll never know unless you try。

在51能结识众多热爱艺术人、懂得生活的人，真是一种荣幸。

也味斋主

回复griffiel：
你说 不试试看永远不会知道，其实也是我想说的。其实，艺术能力，并不取决于一个人是美术学院出身，还是商科或者理工科出身，而完全在于一个人的内心。艺术的另一个魅力，就是它的进门要求的相对简单。一支画笔，一份热爱。古今中外很多艺术上的大家，其实很多并不是科班出身，而那些科班出身的，绝大多数也并没有什么很好的成就。而对于我们这些不靠艺术吃饭的人，对艺术的热爱其实更显的纯粹。能在有限的时间和精力里，取得力所能及的高度，本身就是一种成功。。。。
谢谢对我的字的赞誉，受之有愧。你的画很好，美轮美奂，精致典雅，让这个坛子美丽起来。
多上些好画！