TOUCH ( 安达充漫画迷请进)（转）

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本来不想转了，一年半前的帖子，但觉得比较经典，说不定还有人没看过呢
俺就是一个月前才看到的




By 泡泡鱼 from 水族馆  2000.2

   青春的味道是什么？是草地的芳香、天空的蔚蓝？还是球场上的汗水、教室里的笑声？抑或，青春本来就是一种青涩的心态，一种在多年以后回首笑看时的百感交集呢？安达充也许已经不是时下最流行的漫画家了，但是当我们再拾起《我爱芳龄（ ROUGH ）》、《棒球英豪 (TOUCH) 》、《含羞草（ SLOW STEP ）》、《 H2 》等安达的旧作或新作时，有意无意的，你会发现自己脸上挂着应属于青春的微笑。

   昭和 26 年（ 1951 年） 2 月 9 日 ( 水瓶座 ) ，群马县依势崎市多了个叫做あだ　みつる (Adachi Mitsuru) 的戴鸭舌帽，背蘸水笔的家伙 ( 是怪胎还是怪才呢？ ) ，自幼，血型好像就是变态的 AB 型（……《美雪、美雪》）， 1969 年熬完高校生活后终于混成了石井勇的助手；次年，《少年 SUNDAY 》上一篇不怎么起眼的《消失的爆炸声》（《消えた爆音》）推出了一个叫做安达充的新人；三十年谈笑间灰飞烟灭，戴鸭舌帽的家伙再怎么对着大海咆哮“把我的青春还回来！”也已经是落花流水白云千载空悠悠了 ; 不过，逐渐累计的，是已经过亿的单行本销量，是一次又一次的“小学馆漫画赏”，还有在曾经在日本国中和高校里广为流传的：“中学老师如果不知道安达充是什么人，那他就不够当老师的资格”的说法。

   喜欢《 TOUCH 》，喜欢《 ROUGH 》，喜欢安达在轻淡如水的叙事风格下内蕴的挥洒如风。角色和读者的或哭或笑，其实全都暗暗受控于安达之手。现在我们就来看看这个背蘸水笔戴印有“ A ”字的鸭舌帽的四眼的变态的 AB 型的家伙吧。（安达：“……”）

   初看安达，是被他笔下的人物造型和精致画面所吸引。是口里说着“画和服太麻烦”而让美雪（《美雪，美雪》）新年都穿便装的人呢，所以也别指望能在安达氏的作品中看到多少皇北都那样的孔雀吧（北都开始念：“临兵斗者皆陈列在前！”……），就是简简单单的校服或是运动衫，充其量也只是夹克加仔裤吧，实在是在当时也有够土气的。只是，总有着一股子朝气洋溢在眉宇之间，怎么看怎么顺眼。因为美丽源自自信，而自信，也正是安达笔下的人物掳获人心的可爱之处，仅仅只是纸上的阳光，也有着感染人的温暖。在这个周围到处是顶着贞子发型的男生和穿得毫无品位的女生的时代，回头看安达，感觉是清新中还带着感慨呢！普通的民居，宁静的街道，碧空如洗的海岸，落樱缤纷的回廊，在安达的笔下都有种童话般的洗练。宫崎骏的儿童童话是鹅黄和玫瑰色的；柴门文的成人童话是淡紫和浅灰色的；尾崎南，藤泽亨的作品更是复杂的混合色调，不干不净不清不楚；而安达的少年童话，就应该是青绿和天蓝色的过渡吧？最是难得少年时，既还怀有对明天的一份憧憬，也能懂得要站稳脚下的一方实地。对梦想的亲近，对失败的畏缩，对友谊的珍视，还有对彼氏彼女间微妙的感情的心算徘徊，都在安达的笔下得到了理所当然的表现。就画面而言，安达的确是有环保意识，真的很会节省人工，墨水和网纸的啊，所以可以一边说着“没关系，编辑很豁达”一边在片头片尾都用整页的黑板充数（帽子上有“ A ”字的家伙大叫“那是星空！”）；所以可以在回忆章节处毫不脸红的大挥剪刀胶水以至连“很豁达的编辑”都皱着ε眉（请横过来看）问“浆糊够吗？”；所以可以用掉三页的重复画面来表现大和和亚美的“无语凝噎”（不知道碇真嗣捏着薰的三分多钟的定格到底是他睡着了还是跟圭介学的）；所以，这个安达啊，也实在没什么可以说的了……由贵香织里和 CLAMP 的原画集是总能大卖的，安达的能不能畅销则有萝卜白菜之虞了。毕竟，前者是精美度不让 CG 的佳酿珍馐；后者，却真的只是清淡的青菜豆腐家常饭吧。可是，佳酿虽好，香的辣的吃多了能不败胃口的只能是孙悟空那种超超超超……超级赛亚人，家常菜，却是象你和我一样的普通人要品味一辈子的生活。

　　说句实话，安达的人物也是够典型了，三十年来都还是那几种样子。三十年啊！杨过等两个小龙女都等到了， A 某的人物怎么还是总长那样儿？作主角的男生女生一定是芙蓉如面柳如眉，眼睛大大的圆圆的，嘴和鼻子小小的，喜欢毛茸茸的小动物的女生肯定会很迷他们。也不奇怪，象上杉达也、国见比吕、门松直人的那种椰壳娃娃式的发型的确是……啊哈哈哈……巨有笑果。女角色？看过灵动聪颖的二之宫亚美和优雅温柔的鹿岛美雪就不用再看别人了，除了极少数的如小柳薰（还是叫小柳黛？ -- 圭介：“不要打扰我，我正在很努力的回想！” -- 亚美：“不许想！”），安达充好像对其他类型的女孩子没什么兴趣。（还好还好，他不象 CLAMP 那样专挑小女生下手……）。配角？对不起，没有版面了……（“ @!# ￥ %&* ”音效参考《 KOF99 》，……尘埃落定，众配角散去，背蘸水笔的家伙露出背影说：“不要挑厉害的配角招惹！”）这都什么人啊！空手道三段，田径冠军，棒球社主力投手，相扑高手……这些人都只作配角？这是什么样的漫画啊？！（旁边的安氏递上作品。）棒球，垒球，足球，跳水，游泳，拳击，射箭，田径，艺术体操……好像凡是高中生能玩儿到的运动，安达都用其摇下过无数银子。也难怪，能将运动中的人物只用寥寥数笔就表现到这般纤毫毕现的，除了安达也没几人能出其右了吧，惯用各种电影技法的安达，从分镜到动态捕捉，从慢镜头到蒙太奇的表现，实在是得心应手游刃有余。（配角们又开始围过来）啊，不要紧张，还能赶上这一段的最后几句呢。安达的配角，象《 ROUGH 》中的仲西弘树，《 TOUCH 》中的新田民男，《 MIYUCHI 》中的泽田优一，都是傻酷呆帅得和樱冢星×郎有得一比呢（天空中传来一个关西腔的声音：“我们招你惹你了？”），不过，好像安达的作品中是没有真正的传统意义上的“坏人”的定义吧，上述帅哥多半时候是在女主角面前摆摆大哥哥的样子，在男主角面前装装酷酷的先辈，然后就出个车祸死掉了之类的（路人甲：“哎呀，该不会又是车祸吧？”路人乙：“作者就是靠这个成名的……”），在大多数状态下都还是蛮可爱的。只是这样的完美的傻男人，在少女漫画中用压路机压都压不光。安达充要是也沦落到画这种用脚都能想出来的情节的话，现在可能早就潦倒到在小学馆前沿街叫卖网点纸去了。可是看他至今还能在《 H2 》中王婆卖瓜地开“安某作品展览会”，证明那个变态 AB 型的小日子还活得满珠圆玉润的，于是才有了仲西弘树于事故后在圭介和亚美面前的失态。优越感一旦被打破，还能继续好整以遐地“公平竞争”吗？原来他其实也是很脆弱的；具有缺点，会精神崩溃，会歇斯底里，会计较得失，才能算是有血有肉的人吧。另外还加上那些并不美型的可爱的配角们，绪方，久米，山椒，陈皮，秋叶习（“你说我不是主角？！”），新田由加（“你敢说我不美型？！”）……都是亲切随意的如身边的朋友一般，能开开玩笑，能谈谈心事，能拥抱彼此的伤痛，分享彼此的快乐。有时候在下会感叹：真想有个空手道三段那样的朋友，那样看着谁不爽就能粉掉谁的了（笑）。其实，说句实在话，怎么也已经是上个世纪八十年代的作品了，很象只用 Guitar 配器的老歌，看的时候怀旧是免不了的；琴声响过，画面翻过，些微的忧伤沉淀下去后，他人和自己的往昔就都浅浅浮现；看着看着，不禁完全沉入安达的世界，安达的空灵，安达的幽默，安达的舒缓，安达的感触，不禁去细细回味那种种青春，有过怎样的爱情，怎样的朋友，怎样叫人微笑或落泪的往事，最后怎样在樱花吹雪或夕阳晚照下，静静地挥手作别。真是叫人看到目光都湿润的故事呢。与其说是角色的命运让我们同喜共悲，倒不如说使我们怦然心动的，正是被安达悄悄勾起的自己的飞扬年少吧。成长一路上有着太多的有意无意的遗落，当“年少”已经成为了那扇关闭的门，安达却打开了那扇“回忆”的窗。一个眼神，一张笑靥，一句普通的对白，以及以好多不能再见了的朋友，安达映射给我们的，是一千个读者就有一千个达也的暗示，是当年我们自己好长一段踌躇的年纪，是生命中最珍贵风景的沉积。

　　有人说过，安达充的人物是表情最丰富的，用简笔画般的画风就塑造出了千变万化的情态，那么简单的眼睛，居然能传达出千变万化的眼神。在下也纳闷儿，明明长的一模一样，怎的就偏偏能分清谁是达也谁是和也呢？听听那个安某的话吧：“我并不喜欢以直接的语言方式，让我的角色表达出喜欢、讨厌，或是爱；我实在很不能忍受这种方式。如果自己想表现的语言，用嘴巴说出来的话，相信谁都不会想画漫画了。”将漫画的表现手法用到极致，这才是安达。看《 ROUGH 》。本来已经快要堕落到无耻无聊的三角少女漫画的和也、达也和小南，在那个压抑的让人窒息的夏日，毫无征兆地崩溃。和也自始至终都是优秀的，连逝去的方式也都是优秀的。那天下午，达也似乎还是一样的脱线，还在门上设着沙包陷阱要陷害小南，沙包打中的，却是达也自己 -- 只是，真的不是不小心；小南似乎还是一样的开朗，笑着闹着，却笑到声音都哽咽，泪水装作不知情的滑落。阴暗中的脸；浅笑的脸；有泪水的脸；达也的脸；小南的脸；和也的脸……将平时从来不听的古典音乐开到最响的达也，在桥下被车辆的轰响掩去悲声的小南，带给读者的，是超越了纸上漫画的震撼。到这时，一切言语都显得乏力，所有的感觉，都由画面，也只由画面，在默然中永恒。

　　所以，安达的作品可是要细细品味才吃得出味儿的，不然啊，是牛嚼了牡丹，回头还要唾一口说味道还不如蒲草呢。在下就见到一本国内 D 版的《儿童填色练习》之类的小破书（安达开始紧张），夹在一堆樱桃小丸子月野老兔子中的，赫然有七味和菜种！（喂，那边儿带“ A ”字帽子的，你到底是在哭还是在笑？）

　　再看安达，是被他文章的情节张力所吸引；《 ROUGH 》十二卷、《 TOUCH 》廿六卷、《 H2 》也是向第四十卷进行过稳定的可持续化发展；在日本这样一个换偶像比换鞋垫儿还换得快的国度，象安达这样动辄连载突破三百话大关的体育长篇漫画还真不多见。要看安达啊，是应该多少懂点儿棒球什么的吧 --WHAT? 你连什么是 homerun 什么是三振都不知道？啊、哈、哈、哈、恭、喜、恭、喜，阁下的水平可以和在下有得一拼，有空咱们不妨去甲子园切磋切磋 -- 这是后话，暂且按下不表。且说在下从最初接触安达充《 H2 》时，对棒球的了解还是全部来自于《机器猫叮当》，只知道球棒主要是用来敲野比康夫的头的…到现在当然有了长足的进步，知道了棒球是不能在雨天打的比赛了……不过看安达，真正的赛事虽然扣人心弦，更打动人的，则是安达透过赛事传达给读者的理念：有了那一群不甘于平庸的小子，世界都悄悄地变得更精彩了。体育漫画一不小心就会变成 FIGHT 擂台式结构，不断重复“遇强敌 -- 打败 -- 遇更强敌 -- 暂时失败 -- 修炼 -- 再打败 -- 成功 -- ……（一直到作者骗够了稿酬为止 -- 咱就不提那《 DRAGON 　 BALL 》了吧！）”的套路。看得多了，不免我们自己都会对着这种烂情节学那个红毛的猴子痞痞地说一句“白痴！”。单看《 H2 》你可能还会怀疑安达是不是也有着这种智障倾向，那就看《含羞草》吧。“这是一个将青春放在圆周 30cm ，重约 180g 白球中的少女的故事……”你信吗？（“人的感觉往往是不可靠的哦……” -- 又是那个背蘸水笔的家伙！）是垒球漫画吗？每每在某话的最后一页才能出现的挥棒动作还没有摆好姿势，就给喊：“好，到此为止！”，没见着什么过程就莫名其妙地打入了全国大赛，竟然只有：“第一战，对手十分强劲！”“比赛非常激烈！”“可惜输了……”半页的篇幅就搞定了，中里美夏除了吐血也是没别的路可走；《 TOUCH 》呢，各位等了整整二十六卷的“最终 BOSS 赛事”，居然只用一张获奖证书就轻轻带过去了，在下大出所料之余也大为佩服。这种张驰有度的感觉，很让人想起富坚义博在《幽游白书》中的颇为人所称道的类似处理手法（戴鸭舌帽的家伙：“大家毕竟是大家！”）。于是，在安达的每部作品里，虽然体育的分量有轻有重，结局都并非最重要的，是在其中的人情的温馨、梦想的斑斓和滴洒汗水的过程，才是安达不变的生花之处。所以，即使是《 H2 》那样的大长篇，即使你了解的体育竞技规则还不如你懂得的猴子话的多，都不要紧，安达的世界，是要用心去触碰的：仔细体会每个人物的喜、怒、哀、乐，再从中看到自己，认识连自己都不甚了解的一面，不会冗长单调。当然，你就是看完了也还是不会懂得到底怎样打棒球的……

　　另外一个“有安达特色的抢钱法”是安达无与伦比的幽默感。哈哈哈哈，啊，不行了不行了，想到这个在下就要笑得满地找下巴。但凡看过安达充而能不发笑的，请赶快去检查有没有脑肿瘤压迫住了神经。如同他一贯的行文方式，安达即使是“回馈读者”或是给 BOY 的眼睛吃冰淇凌都是温馨可爱的（……不知道是不是在下的一家之言）。安达的幽默，正如于他同时代的另一个大师级人物，在八十年代末期曾与安达同为《少年 SUNDAY 》两大台柱之一的高桥留美子。真的都是很洒脱的人呢，在日常生活的点点滴滴中透露出我们这种普通人的平凡而朴素的乐趣。语言、画面，心情、动作，象蜡染一样一点一点一丝一缕的渗浸。近期的漫画与实际生活的结合越来越紧了，所以才看得到山田太郎（《贫穷贵公子》）穿着凌波丽的战斗服打工，也能听到鬼冢英吉满口“我要考入早稻田！那样就能与广末凉子作同学！”的，看得人又好笑又亲切。安达的与现实交织，则是那个变态的安某不停的抢镜头似的反讽（安某：“……”）。每部作品中，变态的安某都会蹦出他那张商标似的傻脸（安某：“喂…”），说一些“不要自作聪明，以为是作者弄错了！不要写信到编辑部去抱怨！”之类的傻话（安某：“……喂喂！………”），这还算是稀松平常的，可是当那些纸上的哥们儿煞有介事一本正经地说出“先让读者着急一下，任何故事都需要高潮”；“不能告诉你原因 -- 因为没有版面了”；“我从第 38 页起就在你背后了”之类的一些有的没的，又常常是在情节最是节骨眼上的时候冒出来，爆笑也是安某所预料到了的吧。看看《 ROUGH 》：二之宫亚美与大和圭介家是世仇，某一天在宿命的感召下，亚美的父亲在学校中巧遇到圭介。为了避免圭介被杀掉（……），亚美谎称其为毫无关联的“大知”。本来毫不知情的亚美老爸与圭介在友好的有建设性的气氛中就双方共同关心的问题交换了意见并有着突破性的进展，偏偏就来了个不识相的教练来揽局，一口一个“大和”喊的亚美快昏过去。于是每当教练没见脸色地喊“大和”时亚美都以更高音阶和分贝的“大知”掩盖过去，好容易安全上垒。众人作鸟兽状散后，老爸疑惑地发现一地的被亚美从对白框（！）中撞下的“和”字小纸片，呈满脸的 PAZZLE 状 -- 到这地步在下算是看到登峰造极的恶搞了。不过即使是这样，我们还是能深深感觉到每个人物的呼吸与心跳，甚至也许，比已经在我们身边的某些人还要更亲切、更真实。塑造人物能达到这一步的，虽然漫坛日日风起云涌，城头变化大王旗，安达谈笑中的高手大师风度，也足堪睥睨群雄了。不过，反讽就算有趣，看得多了，也未免单调，但安达的幽默是多元化多层次的，这就要将细枝末节都咀嚼体验。宠物有着幽默的天分（ -- 那简直是一定的！）不奇怪，出彩的是道具和布景都暗藏玄机。在下印象很深的是《含羞草》中将门松直人吓得妩媚地晕过去的恐怖片《 13 日何の日》在《 ROUGH 》中出现的也是在再恰当不过的恰当的时候（真大舌头！），反映了什么微言大意呢？哦，仅仅反映了安某和须藤麻里亚一样格调低下，品味不上档次吧……（“嘭”的一声一个垒球砸在头上……“这是巧合！”提着个大手提包的中里美夏一脸的无辜。“巧合太多就是……有缘”戴有 A 字的帽子的某人自言自语。）

　　

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除了画面，安达的语言也是别具一格。写这篇稿子时在下复习《 ROUGH 》、《含羞草》、 etc ，本来是准备在每个很爆笑的场景就折一下书角的说，结果发现安达的书极快的变成了卷心菜了于是在下就抓狂了。《含羞草》中，是“啊！……不小心画上了胡子！（门松直人为了确定到底须藤麻里亚是不是中里美夏而在其照片上画上假发和眼镜……）”的粗心；《美雪、美雪》中，是“早上 6 点新闻……若松先生在上机前遭歹徒抢劫，劫去一些贵重物品后被关在厕所里，因此逃过这次大难！请若松先生说说现在的心情……”“还我钱来！！！！！！！！！”的脱线；《 H2 》中，是“比吕，不要客气，把球投到他身上！”“他是专务的儿子呢”“把球小心地投到他身上！”的“阴险”；笑过了，心里却还有着丝丝缕缕的感触。安达的东西，并不是笑笑就可以扔到一边的吧，含蓄的安达，将更多的信息埋在了画面里，但是每一话的口语话的标题，都是让我们解读的提示；安达的含蓄，犹如达也送给和也却死活不肯承认的那副棒球手套一样，关心是默默的，灵犀尽在不言中。透过达也和小南的眼眸能看到的，是安达一砂一世界一叶一菩提的提炼与折射。有时候看似不稽的情节，却隐藏着深浅的内蕴。体验安达，也就是在体会生活。

　　看过安达，又看安达，再看安达，还看安达……吸引着人一遍又一遍得看的，除了无许多话的情节、画面和呛死人不偿命的笑料外，该是安达的内涵吧。其实安达的选材很窄，“校园生活 + 体育运动”的结构套路能做到不重复自己已经是骗钱有方了，偏偏他每部作品的内涵还各有侧重点：梦想，家庭，友谊和似有似无的青涩的爱慕，交织成了安达的网。

　　“ ROUGH ，是指艰难的、粗糙的、不成熟的，能够用这些词汇来形容的，除了漫画的初稿以外，应该也有‘青春’吧”安达氏在《我爱芳龄》中如是说。同林政德的《诱惑青春（ YOUNG GUYS ）》中对“ young guys ”的定义一样，都是在下认为还有点人话的样子的定义之一。谁能年少不张狂，追梦的日子，每个人是都该有过的吧。如果说狄奥、张五飞和凌波丽、明日香他们的青春是架空世界暗淡天宇中的眩目的烟火，也许华美壮丽，也许夺魂摄魄，但毕竟不是为自己而活，就算能叛逆，能独行，充其量也就是大型 divas 中的小段 solo ，难以脱离前提下注定好的轨道。连吃饭睡觉都要时时表现对全人类的“终极关怀”（……没别的词了）的日子，不但但是无趣，更是可悲。而看到安达的人物，成也好，败也好，王侯也好，流寇也好，正因为“ ROUGH ”，大家都获得自在写意，才在一颦一笑中折射出生命的质感，唤起世人对似水流年中花开花谢和云卷云舒的玩味和珍惜。不管处于什么目的，安达的人物都是认真地追着梦的，最有代表的该是大和圭介和新见克也了吧（虽然后者动机有点儿……），大和是真的很喜欢游泳并且很努力的想做出一些结果来的，初遇仲西弘树时溢于言表（虽然他努力在亚美面前装酷）的崇敬，到后来成为竞争对手的转变，其中的成长，也是一言难尽的呢。还记得大和初次听到亚美转述的仲西的赞誉，兴奋的他跑到仲西处去证实，碰壁后受伤而戒备的心态；也还能回想起大和在赛前被人陷害却用跑的都跑到赛场参赛，居然一点怨天尤人的情绪都没有；再是仲西出车祸后学校的长跑赛，由于路线经过仲西的窗前，大和和亚美都拿到第一，但“要拿第一”时的完全不同的心态；那种不服输的情绪，戴着一点点的青春期的别扭，被表达得如清风拂面，毫不做作和肉麻。而对于达也和和也而言，想去甲子园的到底是谁也很难说，大多数人看来，达也是不能放下和也留下的十字架而打球的，可是，和也的死党，也是比达也还了解达也的原田正平知道，“把一切都推给什么都不能做的死人……就失去了意义了！站在投手板上努力的，是达也而不是和也！”对新田明男的决战时，达也不肯按教练的意思投四坏保送而选择了三振出局，那份倔强，到底是对教练、对和也还是对自己呢？其实达也总无法超越的，还是自己的心结：做的再好，也只是和也的替代。一直到“默契已经变了……你不必像和也一样。他看到你威风会比自己威风更高兴”的时候，天空才豁然开朗。在《 EVA 》里，那叫领悟了“ A · T · FIELD ”。《 H2 》里，雅玲说出的“得到的羡慕多一倍的话，背后付出的努力和辛苦也比别人多一倍！”的话，就算是说教，也令人感触。超越自己，一直是安达赞许的主题，象那个平时有点儿猥琐的山樱老师说的：“我一直想站在职业的擂台上比赛，那是无法放弃的梦。现在梦已经实现，我并不想多求。现在我觉得好痛快。以后的目标是当个好老师。”留下真正值得我们追忆的，不仅是斑斓的往事，还有那不再重来的最可珍贵的梦想与信仰。让我们遗憾，却又能抱着温暖的怀念，微笑的走下去。

　　家庭。安达的另一个可贵的亲合点，在于构筑的架空之庭中温馨的和谐亲子观念。父母双亲，兄弟姐妹，在安达的作品中绝不仅仅是做饭和洗衣的陪衬。回头看看手边的漫画，双亲尚健的有几部？山田太郎的白“吃”妈妈和碇真嗣的“鬼畜”老爸尚不值一提，更别说乱马的那个熊猫了……没有戏份就更谈不上影响，所以那帮没爹没娘的小子们就可以肆无忌惮无法无天。哎呀呀，真是的……日本下一代的花朵怎么都是跟那只石头猴子一样一片愁云惨雾的？这么可悲的宿命还不如一起补完了算数。（初号机开始向这边暴走……）在安达的作品里，“家庭”对人物的影响是巨大的。原田正平的姐姐长得貌不惊人死不休，可每每说出的话倒是满够哲理的；山樱知香才八岁却有着比八十岁的人还“狡猾”和“深邃”的目光；最“身教”的，是大和圭介的老爸。和圭介一样，我们在最初也会想“这么变态的老爸居然有这么正常的儿子”真是违背生物遗传稳定性的奇迹，可是在完结卷中，为了“不可调和的矛盾冲突”，开点心店的大和的老爸和一看就是入了段的亚美的老爸决定“以柔道定胜负”，直到一方认输为止。看似结果早定的比赛结果果然是……不过在比赛中死不认输的样子，还真是和某人有点象  ;-) 加上在一边自顾自恬静地喝茶的老妈，完全不担心老爸的死活而是笑眯眯地说“他还没认输”，亚美的老爸又是一脸的 PAZZLE ，满口的问号。看下来，除了对圭介老爸比蟑螂还强大的生命力比较钦佩以外，还感动于他们的教育方式，那种大和民族一直以来的好学与狂妄，坚韧与自大同存的矛盾性格。（只是，不要被《 JEEBIN 》的名字给蒙蔽了！）

　　怎么说，棒球都是九个人才能打的队伍，青春少了朋友，也是不完整的。现在很难看得到象那么纯粹而温馨的友谊了（笑），成长路上一直陪着我们的，是我们身边也一同成长着的朋友，前面说过了，安达的配角，都有着鲜明的个性，在主角陷入困境时，朋友的意义就凸显出来。达也和正平是一例，圭介和绪方是一例，橘英雄与比吕呢？呃，这个嘛……。其实象橘英雄与比吕那样赏心悦目的“搭档”在安氏的其他作品中很难看得见，《 H2 》作为安达的巅峰之作，人物综合了以往各部作品中的性格。而“新见克也 - 若松直人 - 上杉达也 - 大和圭介 - 秋叶习 - 七味 - 国见比吕”的一脉相承，居然一点不给人单调的感觉，只是觉得，在这样的世界，有这样的朋友，真的是最幸福的事了。有些人找了好久，有些人不懂把握，在安达的没有坏人的世界里，当然不会有辜负和背叛发生，明知道是童话，还是心甘情愿地泥足。是不是，我们真的越来越不善于表达和交流了呢？在《 H2 》中，英雄为了帮助比吕凑齐一只棒球队而骗说出“那个黄绿医生……当然是我介绍的”“在棒球以外的地方是好朋友”云云时，在下的惊诧真的是不下于比吕。直到“说天真好还是说单纯好呢”的对白时才让人松一口气。只有双方都清楚彼此的人品，才敢连假话都毫不忌讳地说出吧。幸好如此，这个当让人庆幸。英雄长着那张主角的脸，怎么会是坏人！

　　“喂 ~ 喂 ~ 我是二之宫亚美，听到我的声音了吗？现在是 8 月 25 日下午 9 点 25 分 31 秒、 32 秒……气温 28 度夜空晴朗星光闪烁……你听到了吗？我喜欢你。我是二之宫亚美！这是我的回答……”（《 ROUGH 》）

　　“上杉达也爱上浅仓南了，比谁都爱。”“再说一次。”“十年后我会再说。”“十年才说一次？”“嗯。”“……小气鬼。”（《 TOUGH 》）

　　“如果是普通的兄妹，在妹妹的婚礼上，做哥哥的会这么痛苦吗？不会这样的，而是会好好地祝福她。只是妹妹的话，嫁了，还是妹妹，但，我失去的是美雪！作为兄妹，曾在同一个屋檐下生活过，虽然没有血缘关系，但她是我在这世上最重要的女孩！对不起，优一……但，我喜欢美雪，我不想失去她！”（《 MIYUKI 》）

　　再没有多余的话，没有必要了，因为在心底暗暗涌动的，是早已无需质疑的默契。安达的这些告白场景，是看过的人都难以淡忘的。谁说感情戏非得象桂正和那样极边尽限，象尾崎南那样惊世骇俗？就象安达和高桥那样在平淡中酽酽地蕴出直透心底的芬芳，不也很好？其实在人物一出场就已经能凭着安达对若松美雪和若松直人类型的偏好猜出个大概速配了，不过安达的书不到末尾是没有结局的，象《美雪、美雪》那样非得到了对方的婚礼上了才敢说出心里话的小儿女们“先让读者着急一下”个几十卷就是安达的常用伎俩。明明都心知肚明，偏偏留着一层窗户纸不捅破，才在有着无限可能性的青春演化出场场嬉笑悲欢。但是，就是彼氏彼女之间的微妙，勾起读者的心动。在下个人认为，最有戏剧性效果的当数圭介和亚美了吧（灯光，请打追光），两家因为都开点心店，祖上因为知识产权的问题结下世仇，到了第三代传人，从小就被灌输着敌对情绪的圭介和亚美却在一个学校。“还好我不是罗密欧”圭介开场就让我们放下了心。不过，太多的巧合，使两个人总能被扫在一块儿（扫？），安达的“青梅竹马”的公式还是能变着法子施展。是从什么时候开始，亚美对圭介的态度开始改变的呢？是“一日约会”时还为自己抛弃的女孩挣面子？是在脚伤了的情况下还一声不吭的迎合芹泽的挑战？是不顾一切的拉亚美去看绪方的告别打？唯一可以确定的，是安达的世界中的爱情都是含蓄而坚定的，跟着主角在不自觉中走到结局时，才惊觉原来自己也被潜移默化了呢。一切结果都是水到渠成，理得心安。

　　这一面，中里美夏睁着惺忪的睡眼说“我做了一个梦……以后我可能会住在那个小岛上”；没什么，很平常嘛。下一页，秋页习以一副幸灾乐祸的表情说：“你听说了吗？山樱老师被调职了，好像是一个很远的小岛……”；没什么，也很平常嘛。再下一页，什什什么？全书完？什么跟什么啊！别忙……难不成，美夏居然是要……怎么可以！象美夏这么可爱的女孩子怎么会看上山樱那种老头子！门松直人和秋页习怎么办？莫非可爱也有罪？哎，真是罪过罪过，难怪象在下这么可爱的男生也是至今还没有女朋友……（此处删去千余字，具体请参考藤崎龙版《封神演义》中“云霄三姐妹（赵公明的妹妹们）”的对白。）是突然吗？再从头看！“你仔细看看，他像是为了她才来练习的吗？”；“山樱老师的经济能力确实不好，但是老师有伟大的梦想，他希望能以拳击打出一片天地，他有这样的才能。但是，他的姐姐死了，留下知香，为了照顾知香，他必须有安定的收入，每个人选择人生的方法不一样。”“能够把这样的队伍带到全国大赛，怎么会是差劲的教练呢？”怎么全是说山樱的好话的呢？是不是又是那个安达的陷阱 ? （“得罪了拳击手可是很可怕的， -- 而且是两个！”知香语）透过现象，看到的本质，是美夏成熟的爱情观，和外表比起来，人的“心”才是最重要的！不过美夏啊，你怎么知道秋页和门松（和……在下）就一定不如那个山樱呢？人家只不过是家里比较有钱一点，头脑比较好一点，长的比较帅一点，年纪稍微轻一点而已嘛（……），所以，要仔细考虑好！戴上你的假发和眼镜想清楚！（编辑：咦，刚才在这儿大放厥词的小子呢？一群拳击手：被我们杀了，埋在沙里了！）

　　啊，一路写下来，不觉发现几乎可以挑战《 H2 》混稿费的能力了，没关系，编辑很豁达！看过《 TOUCH 》的大学版《 Miss Lonely Yesterday …》吗？虽然大家都说是鼠尾续貂（……比狗尾还不如），但在下觉着还行，比起《 TOUGH 》的高中剧场版，能很明显的看得到每个人的成长！（而且浅仓南好像长胖了……）安达一直想传达给我们的，不就是成长吗？看安达，别人讲的再多都没有用，非的要自己看漫画的。在那些只可意会不可言传的空间里，细细地审视花样的年华。安达的每一个故事都如一首淡淡浅黄色的歌，四三拍子的，传唱在多年以后的少年的梦中。让聆听与吟唱的人都遥想，年华往事，岁月留痕。甚至可以听到自己的呼吸、哭泣，哪一天雨下花开，哪一天和风吹过，于是青春的痕迹越发明净，再不凋零。

　　记得偶然看到过，在香港有一户并非漫迷的人家，在极偶然的情况下，得到了一套《 ROUGH 》。不是如获至宝，不是欣喜若狂，只是非常简单且自然地，那套《 ROUGH 》成了他们家的一员。到现在前尘浩淼，搬过家，换过址，那一套《 ROUGH 》却还好好的珍藏在家里。有一次家里失火，主人最先想到的，尽然是要抢救那一套《 ROUGH 》。真的，到这个程度已经不是单纯的喜欢某个人物，某段故事，某位漫画家的声望了；那套《 ROUGH 》，也许正蕴酿了我们尚自煦暖的体温，和蓬勃跃动的脉搏声。

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                我要以我正义之剑，斩断来自地球的咒缚！
                为了高揭吉翁的大义！
                为殖民地人民争取真正的解放！
                Zieck Zion!

Judith

你的贴子太长了，我头痛啊！

fengxufeng

再发一次就不发了，看来没有同好